M:Soundtrack presents a Vignette evening on  19.03.2026 :  RELEASE PARTY - 
Breakables (Finland / Bln - Ambient Jazz)  + Muudu (Estonia / Bln - Ambient - Nord Prog-rock) 

Breakables is a Finnish–Berlin-based duo making music that lives between intimacy and momentum. Their debut album, RPM (Managua Records), moves effortlessly between ambient textures, minimal club rhythms, and experimental electronic jazz, creating soundscapes that feel both precise and alive.

Working with live instruments, old vinyl samples and electronic processing, Breakables builds music that’s meant to be experienced as a whole. Each track invites careful listening, revealing subtle shifts in texture and emotion, whether through headphones in private or in a live setting where every nuance comes alive.

The duo draws inspiration from the quiet expanses of Nordic landscapes and the pulse of Berlin’s club scene, blending them into a sound that is both spacious and grounded, meticulous yet human. Their approach balances composition with improvisation, structure with spontaneity, creating music that is thoughtful but
never rigid.

At its core, Breakables’ work is about presence—about making space for emotion, reflection, and connection through sound. Their music doesn’t just move the body; it lingers in the mind, leaving traces of memory, mood, and movement long after the last note fades.

Their debut album RPM was released on Managua Records, the ambient-focused sub-label of Moodmusic. This album is all about movement — not the kind that rushes forward, but the kind that keeps going at its own pace, never stagnant. It’s got a mix of experimental electronic jazz, cinematic. The duo pulls from a wide range of influences — the patience of classical music, the driving clarity of Harmonia, and the raw emotion of late 90s UK dance acts like Leftfield and Faithless — but they’ve made it their own, stripping things back and focusing on space, dynamics, and the tension between live performance and electronic elements.

“We wanted the music to feel like it’s always moving, never rushing, but never standing still either.”

https://breakablesband.bandcamp.com/album/rpm
https://linktr.ee/breakablesband

Muudu (Martin Kuut) is an Estonian-born, Berlin-based producer, live act, and DJ whose sound bridges house, ambient, indie electronica, breakbeat, and Nordic prog-rock textures. Known for weaving odd time signatures into grooves that feel natural and hypnotic, his music balances contrast with cohesion and atmosphere with rhythm.

After relocating to Berlin, Muudu refined his craft at Abbey Road Institute and established himself at Riverside Studios, working alongside artists and composers including Ivan Dorn, MLiR, Freestyle Man, Alisson Kruusmaa and Erki Pärnoja. Since 2022, he has been releasing with Moodmusic Records and remains part of the BlackheadStudios family led by the house music mastermind, DJ, producer, and genius mastering engineer Klas
"Sasse" Lindblad.

At the core of his journey is the idea of Muudupeople — the friends, collaborators, and
inspirations who shape his sound. Without Muudupeople, there is no Muudu.

https://muudu.bandcamp.com/
https://youtu.be/_ZFzWMXyS2w

NOISOLUTION DANCES IN TO SPRING:

TOMMY AND THE TELEBOYS

Im Schatten der Plattenbauten der mitteldeutschen Provinz zwischen Halle und Berlin spielt das Quartett lauten und verschwitzten Psychedelic Fuzz Rock. TOMMY AND THE TELEBOYS sind eine Band, die Stile zusammen bringt, Vorbildern nacheifert und doch einen eigenen Sound hat und anders klingt. Hier wird Garagenrock mit Psychedelia gefüttert, Postpunk, Krautrock oder Electronica ausprobiert.                             Eine aufpeitschende Rhythmusgruppe und fiebrig-flirrende Gitarren verhindern jede Stagnation. Tanzbar, groovy, wild und voller Melodien. Dann wieder relaxt und schwebend. Sie singen “Gib mir”, aber sie geben selber. Alles. Immer. Die Stilvielfalt ist ein Freifahrtschein, den Sound in alle möglichen Richtungen fliegen zu lassen. Entgegen starrer Genre-Grenzen ist alles erlaubt und eine wilde Mischung kommt zusammen und wird zu einem homogenen Album.

In the shadow of the prefabricated buildings of the central German province between Halle and Berlin, the quartet plays loud and sweaty psychedelic fuzz rock. TOMMY AND THE TELEBOYS are a band that brings styles together, emulates role models and yet has its own sound and sounds different.                               Here, garage rock is fed with psychedelia, post-punk, krautrock or electronica is tried out. A whipping up rhythm section and feverish, shimmering guitars prevent any stagnation. Danceable, groovy, wild and full of melodies. Then relaxed and floating again. They sing "Gib mir", but they give themselves. Everything. Always. The variety of styles is a free pass to let the sound fly in all possible directions. Contrary to rigid genre boundaries, everything is allowed and a wild mixture comes together and becomes a homogeneous album.

GO MAHHH sind ein internationales Quartett aus Berlin, das sich in kürzester Zeit einen Namen in der lokalen Psych-Rock-Szene machen konnte, u.a. im Vorprogramm von Frankie and the Witch Fingers oder auf dem Berliner Desertfest.
GO MAHHHs elektrisierende Live-Auftritte sind schweißtreibende, aufregende und tanzbare Psych-Rock Parties. Die Band bietet ansteckende Dance-Grooves, unvorhersehbare, genreübergreifende Freakouts und schwere, schwere Riffs mit viel Seele, aber wer genau hinhört entdeckt unter den schweren Fuzz-Gitarren alle möglichen exotischen Kreaturen. Motorik-Mantras? Jawohl! Nahöstliche Skalen? Aber sicher doch! Afrobeats? Verdammt ja!

GO MAHHH are an international quartet from Berlin who quickly made a name for themselves on the local psych rock scene, including support for Frankie and the Witch Fingers and at Berlin's Desertfest.
GO MAHHH's electrifying live performances are sweaty, exciting, and danceable psych rock parties. The band offers infectious dance grooves, unpredictable, genre-bending freakouts, and heavy, heavy riffs with a lot of soul, but if you listen closely, you'll discover all kinds of exotic creatures beneath the heavy fuzz guitars. Motorik mantras? Yes! Middle Eastern scales? But of course! Afrobeats? Hell yeah!

Hier geht's zu VVK / Click here for pre-sale --->https://vvk.link/49mws1c

A+P

1981 veröffentlichten A+P ihr Debüt-Album. Der Antifa-Song „Dachau“ machte die Band zu einem bekannten Deutsch-Punk-Act. Konzerte fanden überwiegend im süddeutschen Raum und in der Schweiz statt. In der ehemaligen DDR wurden die Songs zunächst ausschließlich per MC verbreitet. Doch heute hat A+P besonders viele treue Fans in Ostdeutschland.

Das Markenzeichen von A+P ist kraftvoller, unverschnörkelter Punkrock und gesellschaftskritische Texte. Dies sind zwar vor mehreren Jahrzehnten entstanden, haben aber bis heute erschreckende Aktualität.

Ein Highlight der letzten Jahre war 2022 der Auftritt beim "Back to future" Festival in Glaubitz. Der Gig ist als erstes A+P Live Album bei www.madbutcher.de erhältlich.

Nach Auftritt beim „Resist to Exist“ Festival in Marzahn 2023 ist die Band aus Bayern nun endlich wieder in Berlin zu Gast. Und die Musiker freuen sich riesig darauf, am 21.3.2026 erstmals im legendären Schokoladen aufzutreten.

GAMMA, GAMMA, HEY!

Diese leicht abgewandelte Weisheit alter Punkphilosophen ist das Motto von code:GAMMA.

Ein Aufschrei, der die donnernde Mischung aus Punk, Indie und Pop bestens beschreibt. Der code:GAMMA-Sound vereinigt die Energie und die Freiheit des Punks mit Ohrwurm-Pop-Melodien der 80er Jahre. Eine Mischung aus The Clash, Pixies und Ideal. Alex' temperamentvolles Trommeln, Timas pulsierende Bassläufe und Geralds donnernde Gitarre bilden die Grundlage für Graf Olafs einzigartigen und mitreißenden Gesang. Dazu setzt Geralds Zweitstimme das Sahnehäubchen auf diese leidenschaftliche und intensive Musik.

Die deutschen Texte erzählen von Höhen und Tiefen des Alltags, kuriosen Ereignissen, von wissenschaftlichen Erkenntnissen und weisen schlussendlich den lang gesuchten Pfad zur Weltenrettung auf.

The Snouters is a punk rock project characterizedby a blend of various influences, ranging from roots skato Californian punk.The result is an original sound complementedby a warm and gritty female voice.The band members bring experiences from activeska and punk projects on the international scene,with performances worldwide.In January 2024 the band releases its debut single “Take the Leap,”previewing the upcoming release of their first EP.

Punkfilmfest & Crunch Tapes present:

Mata Hari (France / post-punk, garage rock) + Calgolla (post-punk, spoken word)

Mata Hari embodies a modern vision of post-punk, far removed from clichés and stereotypes. The trio dares to blend genres by combining the energy of punk rock with more electronic sounds to create its own unique identity.

Calgolla is a Berlin-based band working on the song form, winking and trying to integrate more open musical forms (post-rock, post-punk, math rock). Various contemporary sub-genres of rock music are combined with spoken word, influenced by the aesthetics of beat poetry.

PALES (Noise-Pop/Post-Punk, Strasbourg/Fr)
https://pales-band.bandcamp.com

Van Urst (NoiseRock/IndiePunk, Berlin)
https://vanurst.bandcamp.com

Tickets: https://vvk.link/46l05rk
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Back with their new EP ‘CRUSH’, Pales turn on the charm and unveil a raw, visceral record where Indus, Noise & Pop collide in an unprecedented sonic battle.
Unclassifiable, Pales towers above post-punk, unleashing a style invisible to the radar of propriety. With their tanned leather and thick rinds, the stage becomes their playground, where torment turns out to be their honey. Pales is a sensational trap that gets inside your mind and never leaves, infusing reality with an aura of beauty.

Beginning of 2026 the Band will release a new Vinyl-Single as an appetizer for the upcoming album.

In this setting a club tour will take them out to bring their power out on stages over eu. Whoever yet had the chance to see them perform will definitely return to catch up with them again.

Meanwhile they played their first Tour added new shows already and many festivals in and outside France (e.g. Haldern Pop).

Tickets: https://vvk.link/47n61n4

Pyro One ist eine Nervensäge. Direkt, oft sperrig und emotional. Er beobachtet exzellent und gibt den kleinen Nuancen des Zwischenmenschlichen einen Raum. Gleichzeitig wechselt er häufig auf die emotionale Ebene und gibt der Tristesse eine Stimme. Politisch, komplex und weit weg von eingängig, schert er sich nicht um die musikalische Verwertbarkeit seiner Songs. Im Zweifel bleibt er dagegen. Es ist kompliziert. Pyro One hat seinen roten Faden. Anstelle von Parolen und kurzweiliger Effekthascherei treffen kritische Lyrics auf Beats, die irgendwo angesiedelt sind zwischen klassischem Boom Bap und Cloud-Rap.



Ket - Female MC (Köln / Leipzig) - Eric B. Records 
 Seit 2001 steht die Rapperin Ket auf der Bühne, anfangs nur in Leipzig, spätestens seit dem Release ihres Albums „Traverser la rue“ im Jahr 2012 ist sie in ganz Deutschland unterwegs. Ihre Musik beschreibt sie selbst als persönlich, Therapie für sie und alle, denen es ähnlich geht, mit durchkonstruierten Reimen und einem Schuss Boom Bap.
 2022 erschien ihr neues Album „Katharsis“ über Vinyl Digital.

Völlig freigeschwommen von Szene-Konventionen und an diversen Rückschlägen (zusammen)gewachsen, präsentieren BLAUFUCHS ihr zweites Album „Bis jetzt ging alles gut“. Während das musikalische Fundament die Einflüsse aus Nordamerikanischem Pop-Punk aufnimmt und zu einem eigenen Sound weiterentwickelt, stechen insbesondere die klare Haltung und tiefe persönliche Momente in den Texten heraus. Entstanden ist ein Punk/Rock Album, das nicht nach 20ern und Jugendbewegung klingt, sondern nach neuen Perspektiven, nach späten 30ern-menschlich und politisch. Seit Erscheinen des BLAUFUCHS Debüt-Albums vor rund 4 Jahren hat sich in der Welt viel verändert und wenig verbessert. Diese traurige Abwärtsspirale findet sich–mal drastisch und direkt, mal dezent akzentuiert–in allen Texten von „Bis jetzt ging alles gut“ wieder, das trotz Anflügen von Resignation auch stets einen Funken Hoffnung auf Besserung vermittelt.Blaufuchs betrachten nicht nur den gesellschaftlichen Wandel–sie sind selbst auch einer ständigen Veränderung ausgesetzt. Ihr zweites Album ist ein Stück weit auch ein Neubeginn mit einigen Neubesetzungen im Verlauf der letzten Monate. Hale Winter übernahm den Bass von Marisa, Jan Schlagowski das Schlagzeug von Alex Veth und mit Jan Jurat stieß ein weiterer Gitarrist zur Band. Den Blaufuchs Sound verändern die neuen Einflüsse nicht gravierend, die Drums werden ein Stück härter,die Gitarren etwas filigraner, aber die Handschrift von Hauptsongwriter John Hofmeister verbindet nach wie vor den amerikanischen Gesamtsound mit den deutschen Texten von Johannes König.

AUGELECTRIK bringt mit deutschen Texten, Beats und Synthietönen seine Songs über die uns real erscheinende Welt allen Elektrisierten nahe. Sein Kauz-Pop bewegt sich zwischen altmodischem Elektrotainment, elektronischen Störungen aus verschiedenen Jahrzehnten mit Punk-Attitüde. Dazu spielt er live am liebsten Trautonium, einen Sythesizer ohne Tasten. Nach Jahren der Sängerschaft in Bands wie Golden Acker Rhythm Kings oder Auge.Blau (Album bei Staatsakt) macht er sich wieder auf, die Bühnen mit einer ausgewähleten Riege an Gästen (Tonia Reh, Die 3 Ampere, Don Angelo Fever, Olaf Taube)zu füllen. 12 Songs sind bereits bei Brezel Göring aufgenommen, die erste Single IIRE GENUG erscheint heute, am 31. März 2026! Single bei Bandcamp: https://augelectrik.bandcamp.com/album/single-irre-genug   

"Badecima – wie ein Bad auf dem Gipfel eines Berges. Psychedelische Melodien tragen dich in eine andere Welt: voller femininer Kraft, elektrisierender Gitarren und nostalgische Töne, wo der Traum zur Vibration wird.

Live: intensiv, verspielt, roh. Musik zum Fühlen, Tanzen und Abheben.

M:Soundtrack presents  on 01.04.2026: The Green Apple Sea (Dark Kid“ Album-Release-Tour) + TBA

The Green Apple Sea was one of the bands that I was booking in those first years at Schokoladen. Many shows and great evenings - looking forward to this reunion! 

Im Februar 2026 erscheint endlich das fünfte Album von The Green Apple Sea 
(K&F Records/Hometown Caravan). „Dark Kid“ heißt es, und immer noch erwartet den Hörer warme, liebevoll arrangierte Musik und wunderschöne Melodien verknüpft mit unaufgeregtem, aber kraftvollem Songwriting. 

Unzählige Konzerte hat die Band in Deutschland, Österreich, Schweiz, Holland, Belgien, Luxemburg, Frankreich, Portugal, Italien, Dänemark, Polen, England und Schottland gespielt. Die Besetzung besteht aktuell aus Michael Kargel (Drums), Christian Ebert (Keys, Gesang), Stefan Prange (Gitarre, Gesang), Lena Dobler (Gesang) und den Gründungsmitgliedern Frank Theismann (Bass) und Henrik Schoch (Drums).

Warum die Band 25 Jahre lang ausgehalten hat und immer noch auf allen (Keller)bühnen der Republik spielt, könnte an ihrem Motto liegen: „Snacks, Hugs and Rock’n’Roll“. Denn neben den lyrisch oft eher dunklen Themen geht es insgesamt immer um eine augenzwinkernde Zugewandtheit zum Menschen und zum Leben an sich. So gibt es beim Release-Konzert natürlich viele Songs von „Dark Kid“ aber auch viele alte, auch selten gehörte „Hits“ zwischen freudestrahlender Melancholie und todtraurigem Uptempo-Shuffle.

Video:
https://youtu.be/GkDdo3axUjs?si=W71Ykq52iHEULDb5
https://youtu.be/KCLydidatRs?si=0aXcbXns0pc14CD9
https://youtu.be/257XzExBdfk?si=cSt2jDhLsz9jhyIQ

Bandcamp:
https://kfrecords.bandcamp.com