Veranstaltungen
PETULA, KID IKARUS & FRENS: FESTIVAL DER FREUNDSCHAFT
Immergutdrauf! Friendskilde! Burning Freund! Wie in jedem Jahr haben Sebastian und Conrad Geburtstag, wie in jedem Jahr feiern sie dies Ende September, wie so oft und gern erneut im schönsten Schokoladen des Universums!
Wie in jedem Jahr ist das Programm mit heißer Nadel gestrickt und wie in jedem Jahr ist es doch pures Gold: Ein Gebet vor dem Altar der platonischen Liebe, eine Messe für die Freundschaft, ein beherzter Griff in die Spendenkasse der Church of Gut Drauf!
2025 haben sie erneut alte und neue Hits und Frechheiten zusammengetragen und obendrein viele freundschaftskompatible Gästys eingeladen, von denen einige wahrscheinlich sogar kommen! Wer das ist, wird dann gegebenenfalls nach und nach verraten, wegen Spannung und Content.
Werden Sie auch 2025 ihren kürzlich offiziell auf Platz 81 der 100 besten Lieder über die Freundschaft gewählten Turbohit „Freunde Sind Gut Drauf“ performen? Man darf gespannt sein bzw. natürlich werden sie das!
Wie immer: Kommt alle!
Tickets: https://vvk.link/3r7ubm8
thirsty & miserable present: 40 years BIRTHDAY PARTY czech PUNK legends (curated by MadameMacario)
UŽ JSME DOMA { pronounce «oosh∼smeh∼dough∼ma» } is a group originally founded in 1985 at Teplice (czech republic) with some flesh & brain pieces of F.P.B.…
• Hard to resume soon 40 arghtivism years : Nine studio albums, two re∼recorded & re∼arranged studio recordings, three live albums { last & new one starring Randy of The Residents }, two DVDs, one lyrical book, one pop∼up book & around 3000 shows around the earth… The band’s approach to arrangements & style is unique in the world of «rock». They bring instruments & vocals in different directions within the same scales and keys to create a dense melodic atmosphere. In addition, their rhythms often accent off∼beats and half∼beats, throwing the listener into unexpected directions. The music seems to be an exhausting juxtaposition between beauty and ugliness, as songs will frequently shift between modes to create tumultuous, powerful hooks. The combo is also fond of shifts between time signatures and the insertion of extra beats in the shaping of the mood of the song…
• The lyrics of Miroslav Wanek are considered as deep sweet crazy poetry. And all artworks are well∼done by permanent non∼musician member, painter Martin Velíšek. Without any doubt : «We are well in their home» !
https://cuneiformrecords.bandcamp.com/album/jeskyne-caves
F.P.B. { short for Fourth Price Band } was one of the most influencial precursor band, from czech «punk» movement, formed in 1980 at Teplice —town bordering germany— by bassist, singer and poet Miroslav Wanek & his friend Petr Růžička, who improvised sort of «manager». These two amigos were soon joined by drummer Milan Nový and, later, by guitarist Romek Hanzlík. This line∼up scoured nearly 40 concerts { including a unique & epic date at the polish Jarocin festival } until 1985, when Mirek & Romek joined and truly launched the stammering collective Už Jsme Doma…
In 1986, the «manager» tried to reboot (under the same name) with a new members around the original drummer, who broke up in 1987…
• Since 2008, Wanek & Hanzlík let Už Jsme Doma play 21 songs from F.P.B. repertoire during exceptional, fusional passionate concerts…
Tickets: https://vvk.link/40ftmj4
https://kittysolaris.bandcamp.com/album/james-bond
https://toniareeh.bandcamp.com/album/blues-babies
Kitty Solaris
»Solaris sounds almost like a grunge Lana Del Rey; it’s dark and moody, it’s rock ‘n’ roll, and it’s absolutely sublime« (Bornmusiconline). Kitty Solaris started writing songs in her kitchen, leading to no fewer than nine albums – the latest released in 2024. Kitty Solaris follows her heroes – The Velvet Underground, Cat Power and Patti Smith – but in a way that is combining various styles and both analogue and electronic sounds. Her music rings out to disco beats of the 70s, keys from the 80s, rock vibrations from the 90s and a voice that is soft but with a strong core. Through telling everyday stories, Kitty Solaris opens up a universe that guides the listener through existential themes and feelings. Kitty Solaris releases on her own do-it-yourself-label founded in 2007, Solaris Empire
After so many years and legendary nights and beautiful concerts it will be the final Lofi-Lounge on October 1rst! Reaching out for new challenges in music and forming a full Kitty Solaris Band. Also recording another album called 'Kosmos". Currently promoting the Ghost Palace Artst Society @ghostpalaceartistsociety and the first vinyl album "Modern Mantra", just arrived from the factory ✨ Thanks to amazing bands and the great Schokoladen team (bar, booking and sound) for the lovely nights.
www.instagram.com/kitty_solaris
James Bond Album: https://orcd.co/kittysolaris-jamesbond
Bandcamp: https://kittysolaris.bandcamp.com/album/james-bond
James Bond Video: https://youtu.be/AXc6yRvMj6w
Tonia Reeh
„ She`d always been a bad girl.“
Mit ihrem neuen rein akustischen Soloprojekt, erfindet sich die in Ostberlin aufgewachsene und geborene Musikerin und Singer/Songwriterin wiedermal neu. Nachdem sie beim zuckenden Vakuum und Masonne E Gitarre spielte und sang, oder Jagoda, Monotekktoni, La Tourette, als Frontfrau, und Songwriterin an Synthesizer, Klavier oder E Gitarre spielte und Filmmusik schreibt. Und mit ihrem letzten Projekt: als La Tonia y Monotekktoni ihre antifaschistisch kämpferische Seite mit Elektro Flamenco manifestierte.
Jetzt hingegen möchte sie nun mit stromsparender Akustik Gitarre und Stimme die Herzen der Zuhörerinnen entern.
Auf ihrem am 26.9.25 auf Bandcamp erscheinenden Album „Blues Babies“ , gibt es auch mal ein rumpelndes Schlagzeug oder eine Orgel oder ein ähem Midi Cello und viel Body Percussion. Ähnlich die Tiefe, wie zur Zeit ihres luxuriösen Deals mit Clouds Hill, wo sie mit Klavier und exaltierter Stimme ihre düsteren Stories skandierte. Nur jetzt ganz schnodderig, dirty, auf den Punkt, und einfach schön.
Der Blues hat sie erwischt , denn das Leben ist eine chaotische Baustelle .
Kleine auf den Punkt gebrachte Geschichten, feministisch, anarchistisch, traurig, poetisch und anmassend frech. Von einem Leben von vielen Höhen und Tiefen und Einfühlungsvermögen in andere gescheiterte Existenzen kündend. Immer auf der Seite der Krummen, der Ausgebeuteten, der ausgenutzten Frauen, Tieren, Kindern, Oktaedern, Obdachlosen, Flüchtlingen, Migrantinnen, Schnabeltieren, Kühlschränken, Gitarren, Freiheitsstatuen, Losern und Prostituierten.
„You better keep your tongue inside your mouth!“
„I ́m sure you don`t want to support the war lords.“
Referenzen: die alte Fiona Apple, P.J. Harvey, Cat Power, Howlin Wolf, Carole King
https://toniareeh.bandcamp.com/album/blues-babies
Red Mess, formed in 2013 in Londrina, Brazil, and now based in Berlin, Germany, the trio has Thiago Franzim (guitar), Douglas Labigalini (drums) and LucasKlepa (bassist and vocalist) in their line-up. Its creation dates back to the childhood of members
Thiago and Douglas, who, in 2013, after the entry of Lucas Klepa, established once and for all what is now the Red Mess: a deep crooked experience with high volumes that somehow express and represent some sort of anger within. Back in their
hometown, Londrina, Red Mess music has its roots in powerful live performances and it is an important aspect of the band nowadays. This type of experience has always shaped the phonographic approach of the studio's productions of the band, trying to capture the energy of the live concerts.
https://www.instagram.com/redmessmusic/
MYMO’s journey began in Berlin amidst the stark winter of 2020 during the challenging times of the pandemic. It was in this vibrant yet uncertain backdrop
that Shaun, Mario, Matteo, and Bende converged, bringing together their diverse musical backgrounds to form a unified force in the alternative rock scene.
Comprising a unique fusion of three Italians and a Hungarian, MYMO transcends borders and cultural boundaries, blending their individual experiences and influences into a singular, pulsating entity. Drawing inspiration from the rich tapestry of 90’s rock, MYMO’s sound is a captivating blend of progressive and hard rock elements.
Their sonic palette traverses the expansive landscape of musical expression, channelling the raw energy and introspective depth reminiscent of iconic bands like Tool, Porcupine Tree, and Pearl Jam. With each electrifying riff and haunting melody, MYMO invites listeners on a transcendent journey through the realms of emotion and imagination.
beav boloney & little league shows prsnt:
FUNGAS / psych-punk-garage, newcastle, australia
https://linktr.ee/fungasband / instagram.com/fungasband
& FLAWS / punk/garage, bln
flavvs.bandcamp.com / instagram.com/flaws.band
at Schokoladen. doors 19 uhr, concert starts 20 uhr. tickets at the doors and in pre-sale --> https://vvk.link/3y12row
aftershow DJs tba.
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FUNGAS`craft infuses deep elements of psych, punk, and garage, consistently diversifying their tone to all those that choose to engage in their psychedelic sound-bath. Fungas's energetic live shows continue to encapsulate their new art madness with constant rhythmic changes stylised with experimental sounds of mellotron, trip percussion and lots of delay.
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FLAWS sound like an old dangerhouse band (BAGS!) mixed with riot Grrrrl influences, like it! aus Berlin/B.H.
reverberation fest & little league shows prsnt:
LAWN CHAIR / indie-rock
lawnchairmusic.bandcamp.com / instagram.com/lawnchairmusic
& THE STICKY HICKIES (de)
thestickyhickies.bandcamp.com
at Schokoladen. doors 19 uhr, concert starts 20 uhr. tickets at the doors and in pre-sale --> https://vvk.link/3wqr8ts
+ after 22h: ship those hakes w/ DJ HELLER THAN HELL & FRIENDS
- outernational world disco -
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Seit nunmehr drei Jahren sind LAWN CHAIR aus der deutschen Indieszene nicht mehr wegzudenken. Bisher veröffentlichte die Band zwei EPs in Zusammenarbeit mit den Produzenten Olaf Opal (The Notwist, International Music) und Chris Coady (Beach House, Yeah Yeah Yeahs) und spielte unzählige Gigs überall in Deutschland. Darüber hinaus waren eine erste Englandtour, mitreißende Supportshows für Sleaford Mods und Gigs auf Festivals wie dem Immergut Festival und der Fusion nur die jüngsten Meilensteine der ambitionierten Band. 2024 war es dann etwas ruhiger um LAWN CHAIR, die intensiv an ihrem Debütalbum arbeiteten und in langen Studiosessions einen Sound herausarbeiten, der in der deutschen Indieszene seinesgleichen sucht.
Ihr lang ersehntes Debütalbum YOU WANT IT! YOU GOT IT! im Gepäck, werden 2025 die Bühnen von Clubs und Festivals unsicher gemacht und die Fans mit den energiegeladenen Shows, mit denen sich die Band einen Namen in der deutschen und englischen Indieszene gemacht hat, zum Schwitzen gebracht.
YOU WANT IT! YOU GOT IT! verhandelt das Leben im Spätkapitalismus, gefangen zwischen Handysucht und toxischer Männlichkeit, zwischen der Sehnsucht nach Erfolg und innerer Ruhe, immer begleitet von den unausweichlichen Prägungen der eigenen Herkunft. Das alles verpackt die Band um Sängerin und Frontfrau Claudia Schlutius in einen fesselnden Genremix aus Post-Punkigen Hallarien, kompromisslos trockenen Gitarrenriffs, poppigen Basslines und treibenden Synthesizern, von Produzent Olaf Opal stilsicher in Szene gesetzt. Inspiriert von stilprägenden Bands wie DEVO, Broadcast und Beck ist YOU WANT IT! YOU GOT IT! eine packende Auseinandersetzung mit den Widersprüchen des modernen Lebens.
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THE STICKY HICKIES
Listening to The Sticky Hickies encourages hedonism, depravity, homoeroticism and other fun things in that vein...A 4 piece slathering Berlin's stages with their own brand of sparkly rock - concocting music that's both pulsing and provocative. Humming on a diet of oily riffs, enraged/erotic lyrics and proud, powerful beats, The Sticky Hickies deliver a high energy live show.
puschen & little league shows prsnt:
THE GOTOBEDS / indie-punk, pittsburgh/us
thegotobeds.bandcamp.com / instagram.com/thegotobeds
+ CARDBOARD / noisy punk, bln
cardboardd.bandcamp.com / instagram.com/cardboard.band
at Schokoladen. doors 19 uhr, concert starts 20 uhr. presale tickets available at --> https://vvk.link/3uro374
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THE GOTOBEDS are one-offs. Dry, brusque, tongue-in-cheek underground anthems that are largely lost in the sanitised world where metrics and mediocrity rule at large, the Pittsburgh punk juggernaut, consisting of Eli Kasan (vocals/ guitar), Tom “TFP” Payne (guitar), Gavin Jensen (bass) and Cary Belback (drums), have spent their existence hitting a frequency few others have found.
That fine line where punk and indie-rock sit, tenuous with little margin for error that defines good and bad; however, The Gotobeds nail the former by illuminating reality. The civic vitality of their native Pittsburgh, peaking through in their songs with blue-collar grit, harnessing the same intensity as underground rock alumni Bottomless Pit and Silkworm before them.
As the arts are swallowed up by capitalism and careerism via metric-focused bands slowly killing us with their soulless release campaigns, from the sidelines, it’s this kind of pain one has to endure in order to reach the core of something truly meaningful. At that core, there are bands like The Gotobeds. An act that revel in the small victories, for they know they are the sweetest ones. (sun-13.com/2025/06/02/the-gotobeds-masterclass/)
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Imagine you’re in the backseat of a car driving down a mountain the breaks are broken there’s a chicken on the drivers seat and a distorted bootleg tape is stuck in the radio.
CARDBOARD is a noisy and angry punk/post-punk band from berlin. They take inspiration from bands such as Bikini Kill, IDLES and Viagra Boys.
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dynamite konzerte & lls prsnt:
LOW KEY ORCHESTRA / indie-pop/folk
instagram.com/lowkeyorchestra / linktr.ee/lowkeyorchestra
& LIKE MINT / folk, bln
likemint.de / instagram.com/susi_likes_mint
at Schokoladen. doors 19 uhr, concert starts 20 uhr. tickets at the doors or in pre-sale --> https://vvk.link/3r5iqcw
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Präsentiert von Kulturnews und Sounds & Books
low key orchestra. Mehr Understatement in einem Bandnamen geht nicht. Der wirklich unpassendste – und damit passendste – Name wurde da von Sönke Torpus für etwas gefunden, das, ohne übertreiben zu wollen, musikalisch wirklich Großartiges birgt.
Aber erstmal kurz von vorne. low key orchestra ist das neue Bandprojekt des eben genannten. Allen Indie-Folk-Connaisseuren unter uns wird seine ehemalige Band Torpus & the Art Directors ein Begriff bzw. in guter Erinnerung sein und die Freude ins Gesicht geschrieben stehen, dass nun neue Musik vor der Tür der Lieblingslieder steht.
„maybe words“ hieß der erste von mehreren low key orchestra Songs, die dieses Jahr veröffentlicht werden und es ist schlichtweg ein wundervolles Lied. Sönke ist eine kleine Hymne für all jene gelungen, die eine ausgestreckte Hand oder ein offenes Ohr benötigen. Als hätte er sich gedacht: „Wenn ich nicht in deiner Nähe sein kann, dann bekommst du immerhin einen Refrain, der mehr Trost spendet als 1000 Umarmungen.”
Maybe words can help you / Maybe lines that care
I can sense your trouble / And I feel you there
Aus jeder Zeile spricht aufrichtiges Mitgefühl. Zusammen mit dem Produzenten Helgi Helgasson hat Sönke es geschafft, einen unausweichbaren Text in warme und facettenreiche Musik zu übersetzen. Soundtechnisch schwebt das low key orchestra – vor allem hierzulande - sehr eigenständig in einer Klang- und Gefühlswelt, die von Bands wie Bright Eyes, Whitney und den Flaming Lips geprägt wurde. Im Songwriting hingegen fnden sich Parallelen zu frühen Alben von Coldplay oder Keane. Sönke sagt über sich selbst, er habe die Musik für eine lange Zeit verloren. Zu unserem Glück hat er sie – oder vielleicht auch sie ihn – wiederentdeckt. Im Oktober geht das low key orchestra zum ersten Mal in voller Bandbesetzung auf Tour.
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Susi Wittig aka Like Mint hat Poesie im Sinn: Die Wahl-Berlinerin aus dem Erzgebirge trägt ihre Songs durch das Land, deren feine Wahrhaftigkeit ganze Räume zum Schweben bringt. Es ist eine sanfte, aufrichtige Melancholie, die diese Lieder zwischen Indie-Folk und Songwriter-Innigkeit so anrührend macht – Like Mint reiht sich ein in die neue Sensibilität von Sängerinnen wie Lucy Rose, Phoebe Bridgers und Billie Marten und steht auf den Schultern von Indie-Riesen wie Bon Iver, Suan Stevens oder José Gonzales. Live wird all das erlebbar – in der Begegnung mit dem Publikum entsteht so eine Konversation, die Platz für den Zuhörer lässt, mit wundervollen Liedern, die Like Mint in einer tollen Balance zwischen offenherzigem Gefühl und bezaubernder Verschwiegenheit singt.
Die Melancholie ist nicht tieftraurig, sondern irgendwie erfrischend, deshalb der Name.
Café Chocolat Evening #8 with Batila & The Dream Bus (Bantu Soul) + Guest: Morena Leraba (Sesotho Famo Fusion) & DJ: Calamidades Lola
🎫 Doors: 7 p.m. 🎶 LIVE Music Begins at 8 p.m. Sharp - 10 p.m. 🪩 BAR DJ In Break + 10 p.m. ~ 1 pm
*Tickets available in pre-sale (--> vvk.link/40vu6pc) + at Doors (limited capacity 120 persons)
We will be serving Food as usual It will be available before & during show so please come early and hungry to eat and meet up with friends before the music begins~
20 Uhr / 8 p.m. until 22 UHR / 10 p.m. ! Bar DJ Set
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Café Chocolat, is a music series and community building event. We aim at celebrating and supporting local talents and newcomer black and brown artists & DJ’s within the diaspora of Germany’s communities. Our main thesis is that when communities are supported and treated fairly they will thrive.
“An evening of Bantu Soul, global rhythms, and diasporic celebration”… Café Chocolat returns officially with another edition of its community-rooted series, presenting an unforgettable evening led by Batila & The Dream Bus—a Berlin-based collective of outstanding international musicians known for their soul-stirring fusion of grooves, melodies, and ancestral rhythm. The sound? Bantu Soul—music by people, for people—coined by bandleader and songwriter Batila, whose Congolese roots and deep love for Rumba Congolaise anchor this rich and spiritual sonic journey.
INTRODUCING Guests:
Morena Leraba is the stage name of Teboho Mochaoa, a musician and shepherd from Lesotho who blends traditional Sesotho Famo music with global sounds to create a hypnotic, genre-defying style. With electrifying live performances, acclaimed collaborations (Major Lazer, Damon Albarn’s Africa Express, BLK JKS), and his 2023 debut record Fela sa Ha Mojela, he has become an internationally celebrated voice. Rooted in the mountains of Lesotho yet shaped by the energy of Johannesburg, Leraba’s music carries stories of migration, resilience, and spiritual calling — a powerful fusion of past and present, rural and urban, local and global.
DJ: Calamidades Lola is a record hunter and dj/selector born and raised in Barranquilla, a city on the Caribbean coast of Colombia with a powerful culture of celebration and where music is a sure path to joy and liberation.
She grew up surrounded by massive and colorful ‘picó’ sound systems that made the whole barrio vibrate with African and Caribbean rhythms. She currently lives in Berlin and much of her sound is influenced by her musical roots and her migratory experience.
https://www.instagram.com/cafechocolat.sessions/
https://www.instagram.com/batilasound/
https://www.instagram.com/morenaleraba?igsh=MXNmeWp1cHdkZGVrdQ==
https://www.instagram.com/pissandlove?igsh=emVqZDdxODlyNHUz
Up & Out, das sind nicht nur vier mega geile Musiker*innen die gemeinsam vor sich hindudeln. Nein! Up&Out ist eine Band bei der die Songs im Mittelpunkt stehen und die sich vor allem nicht in eine enge Genreschublade stecken lassen will.
Die 2022 gegründete Band präsentiert am 10.10 ihre neue LP die sie pure-analoge, also ohne Verwendung von Computern, in den Emil Berliner Studios auf Tonband augenommen hat.
Up & Out isn't just four awesome musicians thumping along together. No! Up&Out is a band that focuses on the songs and, above all, refuses to be pigeonholed into a narrow genre. Founded in 2022, the band will present their new LP on October 10th, which they recorded pure analog, i.e., without the use of computers, on tape at Emil Berliner Studios.
